《云霄之上》给国产战争片带来的新意，一如《智齿》对香港警匪片做出的创新。两部电影都从美学角度赋予类型电影以新的艺术气象。《智齿》将警匪争斗搬到贫民窟，脱离了香港电影最倚赖的都市景观。类似的，《云霄之上》里国共对决发生在以丘陵为主的浙地茂密丛林，一反过往战争电影的平原地貌。
我们可以借用“贫穷艺术”的概念来阐述它们。艺术之所以是“贫困”，最大的原因当然是资金受限。将“贫困”当做优点阐释，无疑标示着一种反商业、反资本的观念。电影同样如此，在有限的财力困局下
《云霄之上》是一部特别的有质感的影片。大量的长镜头手法，惊艳的构图，沉浸的叙事手法，耐人寻味的方言，流动的电影语言，神秘的山林，飘渺的云雾芦苇，极致的配乐音效，克制的情感表达。。。
这是一部你在院线难以看到的电影。在被商业片包围的今天，你很难想象红军的故事可以这样讲。光影的表达让这表面平淡的小故事变得深沉，如光影的缓缓流动般，将观影者带入那个属于创作者和观众独有的交流空间。
毫无疑问，这是一部诗意的电影。导演没有局限于主角的视野，而记录了这个世界应有的一切
一
在观影前，我曾以为这部影片或许会类似《这里的黎明静悄悄》、《土地与自由》一类影片。但是事实上完全不是。影片在文本上的呈现更类型一些，更像是中国版的《1917》。主创也叙述道，“影片本身就一个主旋律任务”。或许正源于此，我感受到在剧作上，编剧或许在有意无意地减轻一些革命叙事的成分。这是一部不同于以往革命战争题材的影片。（也许应该去除掉革命二字称之为战争片更恰当）
抛开当下许多令人不适的、符号化革命、呈现假大空叙事的所谓革命题材影片而言
《云霄之上》虚与实的诗意质感，如何“听懂”一部获奖华语新片
转载请注明网址: https://www.vschang2018.cn/post/55487.html
