陈凯歌的作品，都展示了“特定的时期历史的延续性和变革性，对民族生存方式的思索已经在一个更为广阔的文化背景上认识社会，理解人生，使其作品对现实的审视跃入较高的哲理层次”。从这一点上看，陈凯歌更像一个电影哲人，他的电影是“优美”和“崇高”兼优的艺术精品。
陈凯歌，具有强烈的思考和锐利的批判锋芒，片中的全部人物，在精神上有同一性.《黄土地》的主题的批判性主要是通过影片故事的象征性来加以表达。
《黄土地》和《大阅兵》探讨个体和整体的关系，表达他对整体性的忧虑。《孩子王》表现他对中国传统文化的反思和彻底决裂的立场。《边走边唱》表现他在信仰问题上的追求和失落。《霸王别姬》通过对中国近代历史的总结来表现近代中国人身不由己的命运。《凤月》表达一种人应该向“空转”的传统挑战的立场。《荆轲刺秦王》既是历史批判，又是政治批判。陈凯歌导演在《黄土地》中，鲜明的提到了自己创作这部影片的具体过程，阐述了其中的一些关于电影人物和电影风格象征的一些问题，提到的“我们看到了什么呢？”是非此即被美或丑，善恶
短短的三分钟影片里，跳动的红色，暧昧的光影，隐喻的画面……每一个镜头都将王家卫的风格展漏无疑。短片中一个男人坐在电影院里回忆着他与一位有夫之妇的交往，昏暗的影院中情欲一点一点的萌发，他们从最开始的相互试探到最后的冲破束缚相互释放，但这段感情依旧无疾而终。
色调
电影的色调是最具有感染力的视听语言，在王家卫的电影中他别具一格的色调运用是其一大特点，他的影调往往也统一在一个色系中。《阿飞正传》是一个惨绿的世界，郁郁闷闷的色调里是旭仔这只无脚雀仔。《花样年华》中的红
《每个人都有他自己的电影》每个人自己的电影—陈凯歌
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